音樂作為一門藝術,是人類表達情感、抒發情懷的重要載體。對于歌唱者來說,能夠深入體驗音樂作品中的情感內涵,準確領會作者的創作意圖,深刻表達歌曲的內在意境尤為重要。接下來,北京聲樂培訓風華國韻音樂培訓老師教你如何表達音樂作品的內在情感。
情乃歌之魂,在音樂學習中,能否準確細膩地表達情感是衡量學生歌唱水平的重要標準。我們在日常學習中往往會發現,有的學生在演唱時音準、調式和節奏都把握的相當到位,但是歌聲中就是缺乏音樂應有的感染力,顯得蒼白無力,不能把聽者帶入到相應的情境中,究其原因正是由于學生在歌唱時缺乏情感,缺少音樂感知力和表現力,未能詮釋出音樂所蘊含的內在意義。
音樂是一種特殊語言,充滿感性色彩。學生要想深入全面地詮釋音樂情感,首先要對音樂作品有一個總體的認識和把握,包括作品所處的時代背景、創作背景、文化背景以及創作者的性格經歷等,對作品的認識要做到由外到內、由淺入深,全面把握,深入思考,充分發掘作者的創作目的,感受作品中蘊藏的喜怒哀樂等。只有對作品獨特的情感和精神內涵有了總體的掌握,才能深入領會作品的內在意義,從而在演唱時更容易融入角色,與創作者產生共鳴,用充滿情感的歌聲去打動聽者的心。
表達音樂情感的另一要素就是要用“心”去歌唱。心靈是賦予歌聲生命和魅力的源泉,能打動人心的歌聲不僅僅是單純的用嘴巴歌唱,想要讓歌聲富有感染力,就必須從歌唱者的內心世界去把握歌唱的真諦。“凡音之起,由人心生也”,只有真正熱愛音樂這門藝術,內心懷抱對音樂的虔誠和執著,才能隨時隨地在歌聲中傾注自己的情感,表達出音樂的內在涵義,通過音樂訴說自己對生活、對人生的態度和感受。
深入表達音樂的內在情感還要求歌唱者有一定的想象力和創造力。音樂作為一門藝術,本身就是來源于對生活的創新與想象,學生在演唱音樂作品時,要積極發揮主觀能動性,運用想象的力量,使自己進入角色中,在原作的基礎上進行藝術創新再造,在原作中融入自己的特色,加入自己的情感。我們在欣賞音樂時通常會發現,同一首曲目由不同的人演唱會產生不同的韻味,甚至是同一個人在不同時間或地點演唱同一首曲目也有不同的感受,這其實就是藝術創新的表現。所以,風華國韻聲樂培訓老師提醒,學生在學習音樂的過程中,要多開闊自己的視野,豐富自己的思維,增強自己的音樂感知力,放飛想象的翅膀,讓其充滿感情的歌聲深入人心!